也許是命定的緣份，或是本能上自然而發的傾向。這個不寒不涼的初冬，接了一個工作是以天后為主題的舞蹈，還有看了其實上映超過一年的紀錄片《戲棚》。
這幾天為天后這支中國舞撰寫口述影像稿，沉浸在典雅的中文動詞裡，要在鏗鏘典雅的粵語中，裹著介乎繾綣、迂迴、纏綿，與剛烈、奔騰、暴發之間的情懷，甚是陶醉。用粵語描述同源同根的中國舞舞姿，比起其他舞蹈多了一份「相逢恨晚」的感覺，無論是聲音語言或是舞蹈語言，因為同源所以背後含著中華文化美學 --
含蓄但純樸的美學，都是一脈相承。我感受到，語言、文學、表演藝術，都是上千年文化互為表裡的果實。
可惜的是，這支作品無論是編或是演的，沒有套進香港相對於其他地方，獨特的崇拜精神面貌。中國打壓民間信仰，對天后只有一種民間傳說的離地印象，不如香港人，長年依海而居、靠海「搵食」，對於由人飛昇為神明的天后，可說是又親又敬，每年各個地區的天后寶誕，善信會抬著天后的分身神像繞境、為天后搭棚以大鑼大鼓的粵劇酬神，更是香港的陸豐居民一年一度「與阿禡的約會」。我的祖父母輩是漁民，對此情感特別深刻，今年因為疫情限聚令，大家都擔心受傳染而足不出戶，惟家裡長輩仍然放不下這一年一度的約會，仍然如期赴約，戴著口罩、雙手緊抱「阿禡」的神龕、神像，以一步一腳印的方式，如期在天后寶誕（天后壽日）繞境拜祀。這種視天后如母親的崇敬與不捨，一代傳一代夾雜親情與信仰流傳，沒有在這舞作看到這份難得的情誼，十分可惜。
可幸，也許是神推鬼㧬之下，去了油麻地百老匯電影中心看了《戲棚》這齣紀錄片。
如題所指，紀錄片圍繞以酬神娛人的「大戲」戲棚為主旨，紀錄片不是直接人物描寫，也沒有煽情的旁述提醒我們有關保育等等議題，影片有點像建戲棚的原材料 — 竹篙 就是一個見証者：旁觀著戲棚建成、戲棚裡流動的粵劇藝術，宗教祭祀這些精神本體，還有把以上總總實踐出來的人。記錄的對話都是生活的：戲班班主和主角們討論演出調整、酬神拜祭時與天后神明的祈願、戲班內晚輩向前輩打招呼等等，平淡得如喝清水、日復一日的日常，但加上中間連接的安靜的定格鏡頭：戲棚頂「風調雨順」的旗幟飄揚與拆卸、搭棚師傅伴著海浪聲走在離地幾層樓高的棚上工作、看戲的老少凝視的眼神、老邁的粵劇伶人用指尖點按地上妝等等，這些沒有特別事件發生的鏡頭，其實並不是沒有甚麼發生，只是發生的「事情」和「情感」發生在觀眾的腦海裡。
對我來說，在看這個紀錄片時，腦海裡浮現的都是幼年時的家族記憶，海浪的親近、水上人的純樸、在那長途跋涉卻又異常熟悉的小島上，每幾步都會停下來打招呼的遠親近鄰關係。儘管這些記憶，已經幾近逝去而不再復還，沾濕的眼角是為了感概長輩的黃金歲月，連同香港舊日的民風民情一起步入晚年而面目全非。但只要一些暗示、一點象徵，還有適量的空間，紮根在心底記憶就會拼合浮現，只要活在記憶裡，就能永遠長青不老。光輝的曾經，即使沒有留下一絲痕跡，誰也沒法從記憶合拿走。
導演專訪
https://youtu.be/REd8lOMJEAc
2020年，全球幾乎靜止，亦造就機會讓我和聲音結緣。
因為口述影像工作的關係，我多了專注留意聲音，也多思考了聲音表達戲劇的可能性。碰上這個大家都幾乎足不出戶的「新日常」，我提議把以往一個舞台劇本改編成廣播劇實驗一下。沒想到玩起來比想像更有趣。就這樣，兩個月後，我們設立了「好聲好戲Podcast Drama」的頻道，有四個獨立廣播劇故事在排隊上架。
